El diseñador Eduardo Navarrete sorprendió con una subasta muy especial con una colección de bolsos únicos, cada uno inspirado en sus musas durante Madrid es Moda.
La reconocida firma española Dolores Promesas alza el telón en el universo de la alta costura con la presentación de su primera colección bajo la dirección creativa de Jasive Fernández. La colección, intitulada «Manifiesto», es una declaración de la dualidad que define a la mujer contemporánea: una dama que enfrenta con temple y determinación los retos de la sociedad moderna, sin renunciar a su esencia femenina, romántica y sofisticada.
La firma Dolores Cortés nos invita a soñar con el verano de la mejor manera gracias al lanzamiento de su colección Crucero 24-25. A pesar de que se acercan los meses más fríos del año, esta colección es perfecta para quienes planean escapadas y vacations en destinos cálidos, ofreciendo ideas para lucir con estilo.
La diseñadora llena esta colección de estampados coloristas de inspiración vegetal y étnica posicionados de manera estratégica tanto en bañadores como bikinis y cover ups para ofrecer un total look que busca potenciar la belleza natural de la mujer.
Otra parte de la colección se basa en prendas lisas en tonos aguamarina sobre tejidos de efecto tornasolado y piezas en el siempre ganador negro con tejidos en relieve de patrones envolventes y favorecedores.
Sin duda, ya podemos tener una idea de lo que viene para el próximo verano 2025 con este adelanto.
La Pasarela Latinoamericana ha inaugurado su quinta edición de “FASHION WEEK LATAM”, con el concepto: Celebrando la belleza en la moda, bajo la dirección de Alejandro Medrano en la producción general del evento.
“Karl siempre estaba abierto a nuevas ideas abrazaba los retos, rompía las reglas y colaboraba con partners inesperados que daban como resultado creaciones extraordinarias”, dice Hun Kim, Director Creativo de KARL LAGERFELD. Sin duda, es una clara invitación a conocer lo nuevo que trae la firma del quien fue llamado el Káiser de la moda Karl Lagerfel.
En esta oportunidad la firma, ya conocida por sus alianzas creativas, para su línea KARL LAGERFELD JEANS colabora con Atelier Reservé, una marca nicho con sede en Ámsterdam que crea prendas a partir de materiales reutilizados y tejidos de segunda mano cuidadosamente seleccionados. Fusionando su estética única con el estilo urbano de KLJ, las prendas darán una segunda vida a tejidos que, de otro modo, irían a parar a los vertederos.
Este espíritu joven con una vena sostenible de Atelier Reservé, sin duda es una apuesta que lo disfrutará la generación que se acerca a la marca de Karl Lagerfeld, a través de una estética moderna y atrevida.
“Esta colección cápsula toma una ruta atrevida e inconformista, inspirada en nuestra interpretación del icónico diseñador KARL LAGERFELD”, afirman Alljan Moehamad y Deyrinio Fraenk, Cofundadores de Atelier Reservé.
La cápsula incluye 14 estilos confeccionados a medida, que combinan elementos vintage y modernos para un resultado inconfundible. Diseñada para todos los géneros, la gama incluye una chaqueta y pantalones utilitarios, vaqueros baggy, una sudadera con capucha y camisetas, además de un corsé vaquero y una falda vaquera para mujer. Los accesorios incluyen un beanie, un bolso canvas, una gorra, un bolso hobo y una funda para el portátil.
La colección KARL LAGERFELD JEANS X Atelier Reservé está disponible en la tienda KARL LAGERFELD JEANS de Madrid, así como en KARL.COM y Zalando.
Los premios Greenwalk Awards, consolidados como una plataforma de moda sostenible en España, han celebrado su debut en Barcelona tras tres ediciones en Madrid y se preparan para una próxima edición en Logroño. En esta edición, el diseñador Adrián Rivera fue galardonado en una gala apadrinada por Juan Betancourt y presentada por Nuria Marín, que ha concluido con una actuación musical de la artista Lluna.
En el Europe Fashion Summit, que se celebró este mes de septiembre se debatió las tendencias actuales y los retos que enfrenta el negocio de la moda. El evento, impulsado por Liliana Briceño, fundadora de EFS, contó con la participación de destacados líderes del sector.
Como consumidores valoramos más las marcas que conectan y resuenan con los nuestros. Este evento nos permitió conocer a las marcas que están haciendo un cambio en la industria como el panel: Asociaciones exitosas entre marcas y proveedores comprometidos con prácticas ecológicas. Entre los panelistas participó Iñigo Picaza, fundador de Batera Brand, quien compartió su experiencia como emprendedor en la creación de una marca de moda comprometida con el planeta.
En una entrevista exclusiva para Lista Chic, Picaza nos contó cómo Batera Brand ha superado los desafíos comunes que enfrentan las nuevas marcas, como ofrecer calidad sin caer en la sobreproducción. «En Batera producimos desde cero, eligiendo cuidadosamente talleres en España y Portugal, y seleccionando tejidos de alta calidad. Confeccionamos unidades limitadas, con un máximo de 50 piezas por referencia. Esto no solo nos permite ofrecer exclusividad, sino que minimizamos nuestro impacto en el planeta al evitar excedentes que se convertirían en residuos», explicó Picaza.
Antes de fundar la empresa, Iñigo Picaza dirigió la estrategia de marketing de influencers y medios en el Grupo L’Oréal, lo que le brindó una visión única para entender las necesidades del consumidor actual.
Sobre el proceso de creación de marca y los pasos que le reafirman que se dirige por buen camino, comenta Picaza: «Siendo una marca emergente, sería muy atrevido creer que tenemos la fórmula del éxito. A nivel de producto, nos gusta ir de la mano de nuestros consumidores, entendiendo cómo adaptar las tendencias a diseños atemporales que puedan guardar en su armario durante muchos años». Nos gusta pedir feedback para mejorar los patrones de las prendas, así como para desarrollar nuevos productos que respondan a sus necesidades.
Siguiendo el ideal del nombre de la marca, «Batera», que significa «juntos» en euskera. «El valor de co-creación es el que nos ayuda a crecer cada día», afirma.
En cuanto a la estrategia de comunicación, al inicio se centraron en redes sociales con un contenido más aspiracional vinculado al viaje y la aventura. Sin embargo, escuchando a sus consumidores hoy se dirigen con un contenido más cercano, «del día a día», explicando más el producto y las diferentes formas de combinarlo.
¿Cada cuánto tiempo presenta colección siendo una marca emergente considerando que hay un rigor de la temporalidad?
En Batera nos dirigimos a un comprador consciente que no se deja llevar por el consumismo y las tendencias, sino más bien por la necesidad; preferimos apostar por una moda atemporal, con prendas básicas de calidad, adaptando los tejidos a los cambios de temperatura (priorizando el algodón en invierno y el cáñamo y lino en verano). En este sentido, tenemos 2 colecciones principales (primavera/verano y otoño/invierno).
Otra de las acciones para mantener el interés del consumidor son lanzar novedades a mediados de temporada, apunta el fundador de Batera
¿La moda sostenible es un término gastado, cómo logra cautivar a un consumidor entre las diversas apuestas?
En Batera no nos gusta utilizar la palabra «sostenible» cuando hablamos de moda, partiendo de que es la segunda industria que más contamina del planeta. Si somos sensatos, lo más sostenible sería no producir nada nuevo. De hecho, en Batera nos definimos como la segunda mejor opción (la primera es utilizar prendas que ya están en tu armario). Sin embargo, si quieres (o necesitas) adquirir una prenda nueva, en Batera preferimos hablar de moda comprometida y honesta.
En resumen, su propuesta se basa en fomentar lo local para ganarse la confianza de los consumidores. Reconocen que las prendas de calidad y sostenibles son más costosas que las de grandes superficies, pero confían en que, al proporcionar la información del producto e impacto medioambiental de cada prenda los clientes elegirán incluir a Batera en su compra.
La fotógrafa norteamericana, Annie Leibovitz conocida por su legedarias fotografias como la de John Lennon desnudo acurrucado a Yoko Ono, ahora forma parte de la prestigiosa Academia de Bellas Artes. Para recibir este magnifico reconocimiento el pasado el 20 de marzo de 2024, Leibovitz vestía uniforme académico diseñado por Nicolas Ghesquière.
Leibovitz, quien fotografo grandes momentos de la música, al igual que la moda, fue nombrada como miembro asociado extranjero de la Académie des Beaux-Arts por otro colega Sebastião Salgado, miembro de la sección de fotografía, en el Palacio del Instituto de Francia.
Al final de la sesión, Anna Wintour, directora de contenidos editoriales de Condé Nast y directora editorial global de Vogue, le entregó su título académico, la emplemática espada.
El diseño del atuendo
Ghesquière eligió una interpretación novedosa de las características distintivas de atuendo tradicional de la Académie, basándose en una de sus colecciones emblemáticas, la Mujer Levitas Primavera-Verano 2017, inspiradas en la forma y estética del siglo 18th en traje de hombre. La chaqueta de cuello alto y botonadura sencilla tiene cintura corta delante, alargándose hasta formar un frac en la espalda, con una abertura central.
El bordado el máximo protagonista
El diseño hecho a medida se compone de chaqueta larga, pantalón pitillo y camisa blanca. Blusa de popelina con cuello con lazo plisado a mano. El conjunto está confeccionado en grano negro, un tejido de textura fina que se utiliza a menudo para el esmoquin masculino.
El bordado, realizado íntegramente a mano, es de un tono latón monocromático con forma de oliva. Las hojas y se extienden simétricamente sobre el cuello, la parte delantera de la chaqueta y las mangas.
Para confeccionar todo el uniforme se necesitaron 400 horas. ¡Todo un arte.!
