Todo está preparado para la próxima cita con la moda española, MBFWMAdrid con un calendario pleno de reconocidos talentos de la moda de autor española.
Si buscas incorporar un toque único y sofisticado a tu estilo, Stella Ares es la marca que te proponemos conocer. La firma cque hace su debut con calzados centrados en un estilo contemporáneo con un enfoque artesanal y exclusivo.
La colección inaugural de Stella Ares se compone de dos modelos icónicos: el Modelo WALK y el Modelo STEP, cada uno disponible en cinco variaciones de color y materiales. Aúnque hay que estar atentos a la incorporación de nuevos modelos.
Francisco Díaz de la Fuente, un joven emprendedor apasionado por los calzados de firmas deportivas, decidió crear un calzado urbano con una propuesta fresca y diferente. El resultado: unas zapatillas que combinan a la perfección estilo, comodidad y durabilidad, porque están fabricadas con cuero italiano en España. Así, Stella Ares propone combinaciones atrevidas y glamorosas hasta opciones más sutiles y elegantes.
Al conocer la marca en la Galería Sara Caso, conocimos de primera mano estas zapatillas que tienen como atractivo un diseño elegante y discreto, unido a detalles de tendencias, como el animal print o el color plata, hasta completamente blancos, listos para acompañar looks versátiles y auténticos.
La firma Dolores Cortés nos invita a soñar con el verano de la mejor manera gracias al lanzamiento de su colección Crucero 24-25. A pesar de que se acercan los meses más fríos del año, esta colección es perfecta para quienes planean escapadas y vacations en destinos cálidos, ofreciendo ideas para lucir con estilo.
La diseñadora llena esta colección de estampados coloristas de inspiración vegetal y étnica posicionados de manera estratégica tanto en bañadores como bikinis y cover ups para ofrecer un total look que busca potenciar la belleza natural de la mujer.
Otra parte de la colección se basa en prendas lisas en tonos aguamarina sobre tejidos de efecto tornasolado y piezas en el siempre ganador negro con tejidos en relieve de patrones envolventes y favorecedores.
Sin duda, ya podemos tener una idea de lo que viene para el próximo verano 2025 con este adelanto.
“Karl siempre estaba abierto a nuevas ideas abrazaba los retos, rompía las reglas y colaboraba con partners inesperados que daban como resultado creaciones extraordinarias”, dice Hun Kim, Director Creativo de KARL LAGERFELD. Sin duda, es una clara invitación a conocer lo nuevo que trae la firma del quien fue llamado el Káiser de la moda Karl Lagerfel.
En esta oportunidad la firma, ya conocida por sus alianzas creativas, para su línea KARL LAGERFELD JEANS colabora con Atelier Reservé, una marca nicho con sede en Ámsterdam que crea prendas a partir de materiales reutilizados y tejidos de segunda mano cuidadosamente seleccionados. Fusionando su estética única con el estilo urbano de KLJ, las prendas darán una segunda vida a tejidos que, de otro modo, irían a parar a los vertederos.
Este espíritu joven con una vena sostenible de Atelier Reservé, sin duda es una apuesta que lo disfrutará la generación que se acerca a la marca de Karl Lagerfeld, a través de una estética moderna y atrevida.
“Esta colección cápsula toma una ruta atrevida e inconformista, inspirada en nuestra interpretación del icónico diseñador KARL LAGERFELD”, afirman Alljan Moehamad y Deyrinio Fraenk, Cofundadores de Atelier Reservé.
La cápsula incluye 14 estilos confeccionados a medida, que combinan elementos vintage y modernos para un resultado inconfundible. Diseñada para todos los géneros, la gama incluye una chaqueta y pantalones utilitarios, vaqueros baggy, una sudadera con capucha y camisetas, además de un corsé vaquero y una falda vaquera para mujer. Los accesorios incluyen un beanie, un bolso canvas, una gorra, un bolso hobo y una funda para el portátil.
La colección KARL LAGERFELD JEANS X Atelier Reservé está disponible en la tienda KARL LAGERFELD JEANS de Madrid, así como en KARL.COM y Zalando.
Los premios Greenwalk Awards, consolidados como una plataforma de moda sostenible en España, han celebrado su debut en Barcelona tras tres ediciones en Madrid y se preparan para una próxima edición en Logroño. En esta edición, el diseñador Adrián Rivera fue galardonado en una gala apadrinada por Juan Betancourt y presentada por Nuria Marín, que ha concluido con una actuación musical de la artista Lluna.
En el Europe Fashion Summit, que se celebró este mes de septiembre se debatió las tendencias actuales y los retos que enfrenta el negocio de la moda. El evento, impulsado por Liliana Briceño, fundadora de EFS, contó con la participación de destacados líderes del sector.
Como consumidores valoramos más las marcas que conectan y resuenan con los nuestros. Este evento nos permitió conocer a las marcas que están haciendo un cambio en la industria como el panel: Asociaciones exitosas entre marcas y proveedores comprometidos con prácticas ecológicas. Entre los panelistas participó Iñigo Picaza, fundador de Batera Brand, quien compartió su experiencia como emprendedor en la creación de una marca de moda comprometida con el planeta.
En una entrevista exclusiva para Lista Chic, Picaza nos contó cómo Batera Brand ha superado los desafíos comunes que enfrentan las nuevas marcas, como ofrecer calidad sin caer en la sobreproducción. «En Batera producimos desde cero, eligiendo cuidadosamente talleres en España y Portugal, y seleccionando tejidos de alta calidad. Confeccionamos unidades limitadas, con un máximo de 50 piezas por referencia. Esto no solo nos permite ofrecer exclusividad, sino que minimizamos nuestro impacto en el planeta al evitar excedentes que se convertirían en residuos», explicó Picaza.
Antes de fundar la empresa, Iñigo Picaza dirigió la estrategia de marketing de influencers y medios en el Grupo L’Oréal, lo que le brindó una visión única para entender las necesidades del consumidor actual.
Sobre el proceso de creación de marca y los pasos que le reafirman que se dirige por buen camino, comenta Picaza: «Siendo una marca emergente, sería muy atrevido creer que tenemos la fórmula del éxito. A nivel de producto, nos gusta ir de la mano de nuestros consumidores, entendiendo cómo adaptar las tendencias a diseños atemporales que puedan guardar en su armario durante muchos años». Nos gusta pedir feedback para mejorar los patrones de las prendas, así como para desarrollar nuevos productos que respondan a sus necesidades.
Siguiendo el ideal del nombre de la marca, «Batera», que significa «juntos» en euskera. «El valor de co-creación es el que nos ayuda a crecer cada día», afirma.
En cuanto a la estrategia de comunicación, al inicio se centraron en redes sociales con un contenido más aspiracional vinculado al viaje y la aventura. Sin embargo, escuchando a sus consumidores hoy se dirigen con un contenido más cercano, «del día a día», explicando más el producto y las diferentes formas de combinarlo.
¿Cada cuánto tiempo presenta colección siendo una marca emergente considerando que hay un rigor de la temporalidad?
En Batera nos dirigimos a un comprador consciente que no se deja llevar por el consumismo y las tendencias, sino más bien por la necesidad; preferimos apostar por una moda atemporal, con prendas básicas de calidad, adaptando los tejidos a los cambios de temperatura (priorizando el algodón en invierno y el cáñamo y lino en verano). En este sentido, tenemos 2 colecciones principales (primavera/verano y otoño/invierno).
Otra de las acciones para mantener el interés del consumidor son lanzar novedades a mediados de temporada, apunta el fundador de Batera
¿La moda sostenible es un término gastado, cómo logra cautivar a un consumidor entre las diversas apuestas?
En Batera no nos gusta utilizar la palabra «sostenible» cuando hablamos de moda, partiendo de que es la segunda industria que más contamina del planeta. Si somos sensatos, lo más sostenible sería no producir nada nuevo. De hecho, en Batera nos definimos como la segunda mejor opción (la primera es utilizar prendas que ya están en tu armario). Sin embargo, si quieres (o necesitas) adquirir una prenda nueva, en Batera preferimos hablar de moda comprometida y honesta.
En resumen, su propuesta se basa en fomentar lo local para ganarse la confianza de los consumidores. Reconocen que las prendas de calidad y sostenibles son más costosas que las de grandes superficies, pero confían en que, al proporcionar la información del producto e impacto medioambiental de cada prenda los clientes elegirán incluir a Batera en su compra.
El diseñador Félix Ramiro presentó su colección «Héroes» en una de las citas destacadas en la ciudad de la MBFWMadrid, realizado en La Nave de Madrid. El evento contó con la presencia de figuras del ámbito social español como Albert Rivera, José María Almoguera y Antonio José.
El desfile, con una temática náutica, mostró una variedad de prendas diseñadas bajo la sastrería a medida que caracteriza a Félix Ramiro, quien tiene más de treinta años de trayectoria en la moda de autor. La colección «Héroes» destacó por su enfoque en el patronaje manual y el uso del color, elementos que han consolidado su estilo en el panorama de la moda.
Durante el evento, Ramiro presentó una amplia gama de propuestas casuales, con un enfoque en colores primaverales y cortes asimétricos. Las prendas exhibieron superposiciones de tejidos y texturas, utilizando materiales ligeros como lino, algodón, lamé, tafetán, satén de seda, lana fría, tul, encaje y seda. La colección incluyó bañadores, bermudas, camisas, conjuntos de sobrecamisas y pantalón, bombers, americanas y trajes de sastrería, destacando por su combinación de elegancia y un estilo distintivo propio de la firma.
La presentación concluyó con una actuación musical de Coyote Dax, quien cerró el desfile.
Tras su presentación en la 80 Edición de Mercedes Benz Fashion Week Madrid, Isabel Sanchis, visiblemente emocionada, comentó a Lista Chic: «Hemos pasado momentos de miedo y nervios, aunque trabajamos mucho en la colección, siempre hay que cuidar los detalles en los tejidos». La diseñadora, cuya firma lleva su nombre y en la que su hija Paula Maiques también juega un papel clave, destaca el enfoque en el “cuidado en el gran patronaje” de sus vestidos.
La nueva colección de Isabel Sanchis se caracteriza por la abundancia de volúmenes, plisados y detalles arquitectónicos hechos a mano. «Buscamos enmarcar la artesanía en cada vestido, que se aprecie la pasión y el trabajo de las personas que colaboran con nosotros», explica Sanchis.
Un homenaje a la escultura
«La colección está inspirada en la escultura, con piezas que van desde lo más sutil a lo más arquitectónico», señala Paula, refiriéndose a la propuesta que presentan para el verano de 2025. Los vestidos se asemejan a auténticas obras de arte, donde el esfuerzo se refleja en los grandes plisados, una técnica que combina la artesanía con el uso de tejidos innovadores.
La paleta de colores es suave, ligera y romántica, con tonos lila, morado y amarillo predominantes, aunque el cierre del desfile estuvo marcado por la fuerza del blanco y negro.
Con una larga trayectoria en la confección y más tarde en la alta costura, Sanchis disfruta de un reconocimiento internacional que la llena de orgullo. «Es un trabajo de equipo», destaca, refiriéndose al éxito de su firma, que ha conquistado a celebridades de todo el mundo, incluidas algunas de las modelos más importantes, quienes apuestan por la moda «Made in Spain» de Isabel Sanchis.
