En sus orígenes el terciopelo está asociado al lujo, porque fue un textil muy apetecido por la realeza, y en la Edad Media se utilizó este para elaborar los trajes de nobles italianos y franceses.
¿Qué es el terciopelo? ¿Qué le da ese aspecto suave a simple vista? un tejido entre dos fibras y una trama que a la vista son unas fibras velludas y largas, de aspecto tupido, brilloso y suave al tacto.
El terciopelo más costoso está realizado en seda, algodón o lino. Según su composición es más o menos rígido al tacto y al uso que se le dará en determinadas prendas. Por ejemplo en chaquetas.
En este paseo por los paisajes manchegos de Consuegra, se da encuentro un mundo de contrastes, tierras mediterráneas que sirven de marco para llevar un vestido con amplia caída y corte perfecto para esta estación. Una idea para ser la invitada perfecta de una velada bajo el atardecer.
Podría ser una Dulcinea en los ojos de Quijote, una exageración del calor, como unos molinos convertidos en monstruos. La realidad es una mujer dueña de su estilo.
Créditos: Consuegra, Toledo Fotografía: Carlos Silva Benítez Joyas: Pendientes por Daniel Espinosa.Jewerly Vestido: Shein
La cita de la moda española ha vuelto a las pasarelas este mes de abril presentando las propuestas para este Otoño-Invierno 21/22. En Lista Chic, también comparto mi artículo que se ha publicado en la Revista City Magazine en la edición de abril – mayo. Sin más antesala, los invito a leer. …
La industria de la moda no se detiene, sobre todo sus pasarelas, que este 2021 se han adaptado a formatos híbridos y a la asistencia reducida. Entre medidas de seguridad del COVID19 ha sido posible la 73º edición de la Mercedes-Benz Fashion Week, que ha regresado al pabellón de IFEMA Madrid por cuatro días para la exhibición de las firmas españolas.
En esta oportunidad, 34 creadores presentaron la colección Otoño/Invierno 21/22, de los cuales 22 en el recinto ferial y 12 en escenarios de Madrid. En este proceso de readaptación de la moda se ha combinado desfiles presenciales, digitales, eventos off, fashion films, actuaciones y performances que le dieron dinamismo y color a la cita que tuvo lugar del 8 al 11 de abril.
De esta manera, las propuestas para la próxima temporada se resumen a continuación:
Maya Hansen ha presentado su nueva colección con piezas como vestidos y gabardinas con sus emblemáticos corsés, todos acompañados con lentes protectores y mascarillas. Muestra de elegancia y sensualidad en tiempos de distancia social.
Brain & Beast, una de las firmas más esperadas por su capacidad creativa, ha desfilado una colección en la que los mensajes y significados formaron parte de su propuesta.
Ángel Schlesser ha concebido unos diseños inspirados en la arquitectura y el diseño de principios de siglo que se funde con la vanguardia. Su pasarela fue inclusiva con modelos más edad y con minusvalía.
Hannibal Laguna, hizo gala de prendas festivas en maxi estampados y en combinación con mascarillas confeccionados en los mismos textiles. El colorido tuvo protagonismo en su nueva colección.
Agatha Ruiz de la Prada, con su pasarela siempre alegre y colorida, ha presentado tonalidades anaranjadas, piezas abullonadas y capas de flores para la próxima temporada.
Otrura, en su revolución en las que interviene sus patrones, los reconstruye y versiona piezas o cortes originales ha entregado resultado impecable.
Andrés Sardá, esta vez también además de un fashion film ha mostrado su homenaje a las mujeres que han marcado historia en las artes escénicas con su colección de moda íntima.
María La Fuente, en la sección Off ha deleitado con su desfile Cocoon, aclamando al poder de la transformación, pues su colección sostenible proviene de telas tailandesas recicladas e intervenidas, al igual que sus complementos.
En esta edición, Gabriel Nogueiras, director creativo de Rubearth, se ha llevado el premio del Mercedes-Benz Fashion Talent 2021 por su colección “Fat man”, inspirada en las bombas atómicas que se usaron en la segunda guerra mundial, con una colección donde destaca el estampado militar.
Ha sido toda una experiencia la MBFWMadrid, en la que tanto diseñadores como asistentes nos hemos adaptado y podido disfrutar de momentos históricos de la moda española.
¡Hasta la próxima! Por Geobana Guerrero Fotos: MBFWMadrid
Usar diferentes piezas sobrepuestas se ha convertido en una tendencia, pero en realidad es una necesidad. A la vista del entretiempo como llamamos a esa temporada entre la primavera y el verano, que hace unos días calor y en otras horas todavía se siente las bajas temperaturas.
En esta época con la llegada de los rayos del sol y aburridas de las prendas de invierno empezamos a quitarnos las capas más gruesas y ponernos otras más ligeras al tono de la estación.
También las marcas nos animan a suspirar por tiempos más cálidos con modelitos para apurar el verano.
Tendencia con tres piezas
Con todo este apremio ya podemos llevar las prendas de 2021 con creatividad, (muchas de ellas son las mismas que del año anterior). Aquí unas ideas de cómo llevar tendencia con tres piezas:
Por ejemplo, combinar una falda de animal print es lo más sencillo conjuntados con piezas de un tono.
Otra pieza como el crop top o camiseta que todavía tendríamos que esperar hasta el verano, en el entretiempo podremos usarla sobre otras piezas. Este estilo ha tomado mucha fuerza y lo podemos ver sobre camisetas y blusas.
Los top con mangas abullonadas que tímidamente lo hemos visto el año pasado, pero con la cuarentena por delante apenas pudimos lucirlas. Ahora será el momento de darle más salidas.
Y aunque todavía no llevemos los pies al aire, se puede optar por llevar unos botines de color y algo más ligeros.
Las temporada de frío en que la las noches son más cortas nos hacen automáticamente pensar en que nuestras prendas exteriores como chaquetas y abrigos tienen que ser de colores oscuros. Nada más alejado a la realidad y lo explico.
Esto sucede por dos situaciones, porque el negro combina con todo, como una opción socialmente aceptada, también porque se relaciona con la elegancia, pero un invierno largo y negro, no hay ánimo quien lo levante. Lo segundo es que el negro es muy práctico para aguantar varias salidas, incluso todo el invierno, si te has comprado un buen abrigo de lana, ten por seguro que harás pocas visitas a la tintorería llevando un buen cuidado.
La crème de la crème
Luego de todas esta ventajas, nos encontramos con las prendas de colores claros, que sin duda son los que más regalan calma a los inviernos y alegría a la primavera. Se trata de las tonalidades crema y beige, que son las que mejor sientan a todos los tonos de piel y edad, además es uno los básicos imprescindibles. Lo recomendable es elegir diferentes tonalidades de beiges, crema, nude hasta camel. Por supuesto, añadir blanco, servirá para iluminar el atuendo y para romper una imagen monocromática, como guinda de pastel es preciso llevarlo con un print interesante para dar el toque de contraste.
Importante: lograr una mezcla de texturas y tonos para dar el efecto wow, así ir calentita, animada y con estilo.
Aquí mi propuesta para llevar el frío desde invierno a primavera con el color que será siempre tendencia. Botas crema que le dan ese toque trendy, una falda con textura a piel de durazno, un jersey de tacto suave (como peludito al igual que la boina), un top blanco cuello perkins y en este caso el acento fue la chaqueta de cuadros beige y marrón. Hasta la cartera tenía su detalle beige.
Botas: Shein; Abrigo: Zara; camisa y cartera Karl Lagerfeld, Jersey; Bershka.
El otoño es lo que tiene, todos los árboles se tiñen de un color amarillo hasta volverse naranja. Es mi temporada favorita, ya que se puede disfrutar del fresquito con el sol, en esta época mejor animarse a tono con la naturaleza. El color amarillo, ya lo he escrito en alguna ocasión, no es un color fácil, no a todas encanta, lo que sí es cierto es que aporta cercanía y un subidón casi inmediato. En estos tiempos todo ayuda, y aunque llevemos mascarilla, seguro que se nos nota la sonrisa.
Aquí va mi recomendación para llevar las famosas mangas abullonadas, la que elegí es de un diseño de Karl Lagerfeld en color amarillo llamativo que he combinado con un pantalón gris para neutralizar el impacto y en un modelo paper bag, por lo que compensa los volúmenes tanto en hombros como cadera creando silueta.
Otro truco de tendencia es atar con una cinta los bajos de los pantalones, da un toque creativo y muy a juego con los volúmenes. Como último toque llevar zapatos de punta para alargar la figura.
Los complementos: cartera en azul rey, con la firma del diseñador de la casa Chanel, Karl Lagerfeld.
¡Hasta la próxima!
Look: T -Shirt y bolso: Karl Lagerfeld; Pantalón: Zara, Zapatos: Mango. Accesorios: Daniel Espinoza.
En el Día del movimiento cultural del hip hop la casa de relojes G-SHOCK rememora y comparte sus ediciones limitadas de relojería en homenaje a emblemáticos artistas de la cultura Street
En los años 70 las calles del Bronx vieron surgir de la inconformidad social de los jóvenes afroamericanos una nueva expresión cultural que se dio a conocer principalmente a través de la música, muy unida al arte como la pintura, la moda, el baile y el graffiti.
Por ello la casa de relojes G-SHOCK, siempre a la vanguardia de brindar alta tecnología a través de la resistencia, característica apreciada por el espíritu juvenil, a lo largo del tiempo ha realizado exclusivas alianzas con icónicos artistas del hip hop y del rap logrando piezas de colección para los apasionados de este género y que además llevan la firma de sus bandas favoritas.
El Street Style más genuino
La música fue la exposición más contundente por el alcance que se inició en las fiestas de Nueva York donde se dieron a conocer inicialmente antes de saltar a los grandes escenarios. Precisamente es el motivo y en homenaje a una fiesta organizada por Kool Herck que se realizó en 1973 y que sentó las bases de este movimiento artístico se establece el 11 de agosto como el Día de la cultura Hip Hop,
El sonido característico de los Djs y el conocido manipulando discos de vinilo, la rima vocal acompasada, la imitación de los instrumentos como el beatboxing y los bailes breakdancing siguen siendo la seña de identidad del hip hop que suma un año más rumbo a sus tres décadas.
De esta manera, G-SHOCK presenta sus modelos para llevar el ritmo del hip hop en la muñeca:
A$AP Ferg GA-110FRG, este modelo en colaboración con el rapero A$AP Ferg. El GA-110FRG presenta un cuerpo y correas semitransparentes, con acentos multicolores de azul, rojo y amarillo en la parte frontal le da al reloj un aspecto elegante, pero informal. La parte posterior del reloj y el sujetador de la correa están impresos con el logotipo de Ferg para incorporar un estilo de la calle.
EMINEN «Shady»: El modelo GDX6900MNM-1 de G-SHOCK de edición limitada es una colaboración con el popular icono del hip-hop Eminem. Su diseño en negro mate, la esfera negra y la pantalla LCD inversa en negro también. En una de las correas rinde homenaje a la ciudad de Eminem, con un skyline de Detroit . En la esfera frontal del reloj luce la letra «E» inversa, el apodo popular de EMINEM en color rojo, mientras que la parte posterior del reloj y la correa están personalizadas con el autógrafo de su alter ego, «Shady».
G-SHOCK X WU TANG. El legado más genuino de los pioneros del hip hop surgido en los noventa está representado en el modelo G-SHOCK X WU TANG. En 2012, G-SHOCK diseñó un modelo especial para celebrar los 20 años de Wu-Tang Clan con el modelo DW-6900 que lleva los colores estandarte del grupo de rap, un amarillo en la carátula redonda y color negro en la que destaca el logotipo de Wu-Tang, la característica “W” que también se ilumina. Sin duda, un modelo con el espíritu de las calles de Staten Island, de donde es originaria la banda.
Redman x G-SHOCK: AW-591RED-4AJR. El reloj inspirado en el rapero Redman y su freestyle llega gracias a los esfuerzos de colaboración con G-SHOCK, como es de imaginarse se presenta en color rojo con acentos en color negro en la esfera. El reloj es una combinación de formato analógico-digital con todos los funcionamientos habituales de la firma nipona.
El concepto audaz de G-SHOCK de relacionarse con artistas de este género se resume en las características compartidas: por su trayectoria, creatividad y la capacidad de ser auténticos para atraer a sus públicos.
Fotos: Cortesía G-Shock Foto: William Pei Yuan, Erik-Mclean, Zac Bromell
Los planes en la piscina y en la playa son los más apetecidos ahora que estamos en pleno verano y este año tan atípico nos invita a redescubrir nuestra geografía. Entonces, la pregunta típica que nos hacemos es ¿qué llevar para estar divinas en la piscina y además aprovechar para pasar el día en una terraza? Lo primero, alejarnos de la idea de empacar con prisas y meter lo primero que se nos ocurra. Y, por supuesto, desterrar la opción de una camiseta extra larga.
No hay excusas. Ya todo está pensado y las tendencias nos traen al alcance muchas opciones para ir cómodas. Sí, pero con estilo. Una pieza que haga frente a las horas de calor y a la vez lucir una imagen impecable. Este es el momento de mostrarles mi elección personal para un día de piscina y relax que lucí en el Hotel Villa Nazules en Toledo.
Este fue mi look veraniego, un vestido de Hunkemöller. Ya saben que me encanta esta firma porque siempre tiene colecciones súper femeninas, tanto en su lencería como en ropa de playa, así como para momentos especiales.
El modelo es un vestido corto, con escote abierto y hombros al aire, en tela de encaje que lo hace ver muy delicado y sexy, mientras permite a la piel el deseado baño de sol. El corte es ligero, de falda y mangas acampanadas, lo justo para hacer la figura.
Otro detalle que aprecio de este modelo son sus dos tipos de encaje, que lo hacen fresco para la piscina, y lo suficientemente vestido para sentirse cómoda y chic en otras áreas. Además, lo escogí en blanco, el color por excelencia del verano.
Para mí es el atuendo perfecto para llevar el bañador por debajo y poder pasear por la terraza. En mi caso, lo he combinado con unas sandalias tipo mules de tacón bajo, en blanco ceniza. Como toque final, elegí un bolso de asa corta, muy en tendencia, en tejidos naturales de yute.
Delicado y fresco para el verano
Aquí una galería con el look completo enmarcado en el precioso atardecer con vistas hacia la naturaleza y de la tranquilidad de este maravillo lugar ubicado en los campos de Toledo.
Los accesorios son la expresión de nuestra identidad. Con ellos aportamos información sobre nuestros gustos y estilos. Sin mediar palabra, son una manera de contarle al mundo quienes y lo que somos.
Por ejemplo, la conocida editora de moda Diana Vreeland fue una exponente de la importancia de la personalidad y de su representación a través de los accesorios. Ella no escatimó en excesos que hicieran irradiar originalidad en todo lo que tocase. Sin duda, una emperatriz del estilo auténtico.
Con la moda es posible mostrar nuestra individualidad. Esa característica que nos hace sentir especiales y únicas. La vestimenta es como lo primero que nos viene a mente, pero también hay que resaltar la importancia de los accesorios, que recordemos que son capaces de levantar e iluminar cualquier look. Este fue el principio que llevó a la firma Mood, creada por el diseñador y joyero suizo Cédric Chevalley en 2004, a desarrollar auténticas joyas: anillos personalizables que muestran tu estado de ánimo a través de múltiples combinaciones.
El anillo Mood está hecho con un sistema innovador que permite cambiar su estética con total libertad, siempre que uno así lo quiera.
La base de acero del anillo tiene la particularidad de tener dos piezas separables donde se coloca el anillo central, que viene en materiales para todos los gustos: acero, acetato, oro rosado, paladio, carbono, madera, tantalio o plata, entre otros.
En cuanto a los diseños, colores y conceptos de vanguardia de sus piezas centrales, permite infinitas posibilidades para adaptarlo según las tendencias.
Libera tu espíritu creativo
Uno de los aspectos que más me gustan del anillo Mood es que me permite participar en el proceso creativo de mi propio anillo. Tener la posibilidad de elegir invita a combinar, elegir materiales, modelos y colores. Así, podemos tener auténticas joyas para cada estilo gracias a la personalización. Todo en el mismo momento, ya sea en tienda o seleccionado vía online.
Mood también es un anillo unisex, gracias a la fortaleza del acero y la elegancia del resto de los materiales.
Ideas para llevar anillos Mood:
Personalidad creativa: elige una joya única con varias combinaciones en el mismo anillo.
Dedos largos: elige un anillo grande para un mejor equilibrio.
Puedes hacer matching con tu familia o pareja. Además son unisex.
Toque sofisticado: elige una combinación con piedras y piezas neutras.
Llamativa: elige un anillo con mensaje para atraer la atención de las miradas.
Adaptabilidad: la base de la pieza puede ser más angosta y más larga según el tipo, tamaño y forma de mano.
Diversión: ya conoces tus colores favoritos, así que puedes combinarlo o contrastarlo con tu vestimenta chic.
En definitiva, el anillo como accesorio se vuelve valioso en la medida en que refleja la personalidad y representa nuestras emociones.
En España, el anillo Mood se puede comprar en su tienda de Barcelona o su tienda online www.yourmood.es. También en Suiza, Alemania, Portugal, Francia, Canadá, Australia, Luxemburgo y Bélgica.
